Понятие «коллаж» нам
знакомо и привычно, это слово мы услышали даже гораздо раньше, чем слово
«скрапбукинг». Однако, овладев в совершенстве множеством сложных
скраповых техник, многие так и не решаются взяться за коллаж. Давайте же
подробно рассмотрим эту технику и разберёмся, с чего начать. Огромная
благодарность Лене Нацвлишвили (lenanatsvlishvili.blogspot.com) за
чудесные иллюстрации и практические советы!
КОЛЛАЖ, -а;
м. [франц. collage - наклеивание] В изобразительном искусстве:
наклеивание на какую-л. основу материалов разного цвета и фактуры для
получения изображения; произведение, выполненное с использованием этого
приёма. < Коллажный, -ая, -ое. К-ая техника изображения.
Слово «коллаж» происходит
от французского слова «collage» и буквально обозначает «наклеивание».
Коллаж – это технический приём в изобразительном искусстве, когда на
некую основу приклеиваются или пришиваются кусочки различных материалов –
бумаги, ткани, металла – практически любых. Коллаж известен с давних
времён. В Европе, Азии, Южной и Северной Америке коллаж можно считать
народным творчеством. В XX веке он получил статус искусства в связи с
развитием современных арт-тенденций. Официальным годом рождения
современного коллажа можно считать 1912 год, а изобретателем коллажа –
Пабло Пикассо, однако авторство принадлежит Жоржу Браку, Пикассо же
только подхватил интересную идею и сделал её необыкновенно популярной. В
наше время коллаж находится в центре внимания как профессиональных
художников, так и любителей, потому что это самый простой способ,
использующий доступные материалы и позволяющий каждому проявить свою
индивидуальность в искусстве. Ведь создать коллаж – значит собрать в
единое целое разрозненные элементы, чтобы получить что-то новое; это
некая игра, дающая возможность использовать любые свойства предметов,
предписывать им совершенно новые качества и получать незапланированный,
уникальный результат.
Коллаж доступен каждому. У
каждого свои цели – это может быть совершенно прагматичное намерение
создать украшение на стену в гостиной или же терапия и полное погружение
в процесс созидания, где пропадает время и открывается мир безграничных
возможностей для самовыражения. Нет правильного или неправильного
способа создать коллаж, любой способ будет работать. Что удивительно и
прекрасно – ваша личность, эмоции и ощущения сами найдут способ получить
отражение в создаваемой работе, а результат может показаться вам
совершенно неожиданным. Создавать коллажи по нраву всем – и тем, кто
привык заранее планировать свои работы, и тем, кто не любит задумываться
о конечном результате и позволяет процессу увлечь себя.
Начало работы. Поиск элементов коллажа
Итак, можно начинать. Что
же нужно первым делом? На самом деле всё просто – нужны материалы,
которые вы сможете соединить в нечто совершенно уникальное и
неповторимое, а также тема или же просто вдохновение. Вдохновение у
каждого своё, не будем останавливаться на этом аспекте, а вот где взять
материалы – обсудим подробнее. Создать коллаж означает сделать выбор
наиболее удачных элементов, поэтому у вас их должно быть много –
различные виды бумаги и картинок, эфемера, всевозможные украшения. Для
создания коллажа можно использовать практически всё – особенно повезло
тем, кто всегда любил хранить миленькие и симпатичные вещички и штучки.
Первым делом рекомендуем разобрать ваши шкатулки и коробочки, в которые
вы уже давно не заглядывали. Навестите родственников, получите
удовольствие и от общения, и от неожиданных находок – скорее всего, у
бабушек и дедушек сохранились интересные открытки, билеты, программки, а
также старые документы, письма, газеты, книги, ткани, кружева,
украшения. Всё это пригодится вам в работе. Весьма полезным может быть
регулярное посещение блошиного рынка – часто там можно найти миленькие
вещички или бумажки по небольшой цене. Особенно интересно посещать такие
рынки в других странах и городах. Каждая старинная вещичка таит в себе
историю, часто никому не известную, и эта загадка придаёт вещам ещё
больше интереса и настроения. Но и новые предметы могут стать отличными
элементами коллажей. К примеру, в магазинах при галереях и музеях вы
можете найти репринты картин, открыток, упаковки, старинных предметов.
Разумеется, производители предлагают и множество готовых элементов для
коллажей: и наборы бумаги, и картинки, и маленькие милые украшения –
реальные и цифровые; выбирать можно на свой вкус и кошелёк из огромного
множества вариантов. Но всё же попробуйте смотреть на мир вещей в первую
очередь через призму возможности использования их в коллаже. Многие
предметы предстанут перед вами совсем в ином свете.
Список необходимых материалов
Помимо смысловых
элементов коллажа вам понадобятся и основные расходные материалы и
инструменты. Это клей (начинать можно с обычного клея-карандаша для
творчества или ПВА, лучше бескилотных) или гель-медиум (матовый либо
глянцевый), гессо (или грунтовка), острые ножницы, триммер, коврик для
защиты рабочего места, краски, карандаши, кисти различных размеров. Для
основы лучше всего взять грунтованный холст (продаётся в магазинах для
художников); его можно разрезать на нужные вам части. Лучше всего
начинать работать с небольшими коллажами, размером с открытку или чуть
меньше – так вы будете чувствовать себя увереннее, а уже потом
переходить к экспериментам с размерами.
Секреты композиции
Композиция и её законы
помогают делать работы более выразительными, эффектными. Знание основных
принципов особенно необходимо на начальных этапах. Сознательное и
продуманное использование композиционных правил позволяет создать
завершённое произведение. Эта тема заслуживает основательного изучения и
раскрытия, в данной статье коснёмся лишь основных моментов, которые
вам, скорее всего, захочется изучить подробнее. Основными приёмами в
коллаже можно считать контраст и выделение сюжетно-композиционного
центра. Наиболее эффектными вариантами расположения элементов можно
считать размещение их по диагонали (более динамично, когда диагональная
линия идёт от нижнего левого угла к верхнему правому, а пустые углы
занимают менее значимые элементы); по принципу золотого сечения (этот
принцип – высшее проявление структурного и функционального совершенства
целого и его частей в искусстве, науке, технике и природе. Любая картина
(горизонтальная или вертикальная) имеет определённые точки, невольно
приковывающие наше внимание, так называемые зрительные центры. Таких
точек всего четыре, и расположены они на расстоянии 3/8 и 5/8 от
соответствующих краёв листа); по линии горизонта (здесь работает простое
правило – чем дальше от условной линии горизонта, тем большего формата
должны быть элементы, и наоборот – чем ближе, тем мельче детали). Также
для коллажа отлично подходит пирамида – расположение композиции остриём
вверх придаёт работе ещё больше выразительности и силы, а вниз –
деликатности и мягкости. Часто используется разновидность пирамиды –
дерево или цветок. Интересны и коллажи-каталоги, особенно если это
тематическая работа из однородных или контрастных элементов. Разумеется,
из каждого правила есть исключение, а иногда нарушение правил приводит к
необыкновенным результатам, не стоит бояться экспериментов. Однако
часто бывает и так, что самый стихийный коллаж абсолютно соответствует
классическим линиям и пропорциям, поскольку природная гармония и баланс
многими чувствуются интуитивно.
Основные техники
Самое важное в работе над
коллажем – правильный выбор клея. Идеальный назвать сложно, наиболее
удобным вариантом будет постепенное приобретение разных видов клея,
подходящих для различных видов материалов (ткани, металла и т.п.).
Предпочтение стоит отдавать клеям без кислоты, они не будут портить
бумагу с течением времени и после высыхания станут прозрачными.
Наибольшей популярностью пользуются акриловые медиумы (матовые или
глянцевые) за ряд потрясающих качеств: при высыхании становятся
прозрачными, с дополнительным матовым или глянцевым эффектом, ровно
ложатся тонким слоем и позволяют создавать множество слоёв. Важно иметь в
виду, что покрывать медиумом или клеем нужно каждый элемент коллажа с
двух сторон, это предотвратит деформацию изображения. Также коллаж
позволяет использовать множество альтернативных способов крепления
материалов друг к другу – при помощи различных видов нитей, булавок,
скрепок, гвоздиков, брадсов, а также проводок и степлера – в коллаже всё
допустимо.
Если вы начнёте регулярно
делать коллажи, то вскоре будете виртуозно не только клеить, но и
вырезать. Лучше всего сразу обзавестись парой ножниц – обычными острыми и
маленькими маникюрными для работы с мелкими элементами, также для этой
работы подойдёт макетный нож.
Ещё одна основная техника
– штампинг, чем больше и разнообразнее ваша коллекция штампов, тем
интереснее и многограннее будут ваши работы, а чернила с различными
свойствами и эффектами дают простор для фантазии и поле для
экспериментов. Хитростей в штампинге столько, что можно посвящать этой
теме целый номер, пробуйте, экспериментируйте, получайте уникальные
результаты!
Оригинал или копия?
Коллаж невозможен без
картинок и фотографий. Неизбежен вопрос: использовать оригиналы или
копии? Если картинки или фотографии имеются у вас в единственном
экземпляре, нужно сделать копии. Особого внимания требует бумага, на
которой вы сделаете копию – лучше всего взять акварельную, но
обязательно нужно ознакомиться с настройками принтера или ксерокса,
чтобы получить необходимый результат.
Когда коллаж закончен? Работа над ошибками
Закончить коллаж,
кажется, не менее сложно, чем начать. Пожалуй, с этим можно согласиться.
Ведь решить, когда коллаж полностью закончен, гораздо сложнее, чем
начать работу. Иногда кажется, что коллаж как будто сам говорит, что
больше ничего не нужно. А иногда – что осталась одна-две слабых зоны, их
доработать и всё, готово. Но всегда есть вероятность того, что
последние пару шагов окажутся лишними и испортят общее впечатление. Если
вам кажется, что вы перестарались, не расстраивайтесь, попробуйте
сделать работу над ошибками – прикройте проблемное место эффектной
бумагой, например, веллум или папиросная бумага создадут эффект
прозрачности и прикроют лишние элементы. Также часто лучше просто
отрезать испорченный участок и чуть изменить размер коллажа или же
добавить новый фон, можно в испорченном месте сделать дырочку и добавить
вышивку над проблемной зоной, или же добавить новый элемент или
картинку в неудачном месте, и, конечно же, «ошибку» можно закрасить
подходящей плотной краской.
Темы для коллажей:
|
Скрап-фишки:
|
За основу практически
везде я брала грунтованный холст – он довольно толстый, и в процессе
наложения красок, клея и т.д. ни разу не деформировался. Приобретала его
в художественном магазине и резала на нужные мне элементы. Но поначалу я
создавала коллажи на очень плотном картоне – и даже после того, как
коллаж высох окончательно, его немного вело.
Коллаж-фишки от Лены:
-
Для создания коллажа берите плотную основу. Очень плотную. Холст – отличный вариант.
-
С тонкой бумагой работать легче и приятнее. Ноты, газеты, странички из старых книг, обои и т.д. - самые подходящие материалы для создания коллажа.
-
Вам понадобится хороший клей. Для меня такой – Multi-Medium Studio от Ranger. Я клею на него все элементы, бумагу, ткани и различные украшения. Сперва наношу на основу – прикладываю, например, кусочек бумаги и наношу медиум сверху. Наносить можно кистью, а иногда – и пальцами.
-
Также необходим гессо – это густая белая штука, более известная как художественный грунт. Он необходим для соединения воедино всех слоёв коллажа. Я рекомендую разбавлять водой.
-
Акриловые краски дают отличную возможность проявить свою фантазию при создании фона.
- Ткань поможет придать коллажу дополнительный объём и фактуру.
Комментариев нет:
Отправить комментарий